形神兼备蕴涵大千的书法艺术

书法在国人的学习与生活中持续地保持着其优势地位。练就一笔好字，或在办公室、客厅中悬挂一幅书法作品，都是令人愉悦的事情。针对这一广泛爱好，近年来不少出版社出版了书法类图书，在此，将分三个部分做大略的点评：

过去学书法者大多对书法有敬畏感，甚至有“学画三年、学书十年”之慨。只要看看书画艺术领域中能仿古画者多、能仿古字者少的现实，就可以相信此言不虚。其实，学书法也与学其他技法一样，只要掌握了规律，学习的效率就能大大提高。近年来，中央民族大学出版社出版的两套《历代名帖速成习字系列》（一套11种，一套7种）就是将传统的书法教学与现代教育学、心理学思想结合的典范。另外，教育科学出版社出版的《书法艺术教育丛书》（暂出10种）亦是同类书法书中内容丰富、教学指导颇为具体的一种。这几套书集教材、练习、结构分析、运笔技法与欣赏于一体，为初学者提供了较为适宜和引发兴趣的入学门径，适应了广大读者学习书法的不同需求。

应该指出，书法学习非止一途，只要方法得当，殊途亦可同归，不必拘泥于某一种学习方法，只要坚持以恒便会水到渠成。

欣赏和评价书法作品，必须首先了解书法的源流，知道有史以来的各种书法流派与众多风格，如此才能具备基本的判断和感悟基础，增进与书法相关的修养。北京燕山出版社推出的《书法欣赏百科词典》是这类图书中系统性较强、内容丰富，且有一定理论积淀的一种。由山西教育出版社推出的《书法精华》（一套5种，分别精选介绍了篆、隶、楷、行、草书法名帖各50种）则将有史以来的各种主要书体分类汇集、罗列精品，使读者可从中得其要领，熟悉书法的风格和特点。在广西教育出版社出版的《画说中华文化形象》系列中，“中华书法”专集是颇具特色的，特别对一般读者而言，这是一本了解书法知识、增进书法素养，且装帧设计精美、老少皆宜的图书，将书法艺术之美从多角度表现出来，其编排亦颇有新意。

对于书法的情趣，在当今社会已有多种价值标准。传统的观念认为，书法应重情趣和技法的创新，熟写某一书体只会沦为“书匠”，不会具备品位，以至有“不羡精能王觉斯（即大书法家王铎）”的说法。现代书法则追求变异，融书画为一体，欲努力跳出传统的窠臼，试图在表现上另辟蹊径，但其探索的历程并不平坦。而实用书法或装饰书法，在注意力经济的时代却很有市场，尽管有时其书法的表现在一定程度上沦为其他艺术表现形式的附庸，但其独特的魅力仍不可或缺。

当然，并不能简单地说传统重雅、现代媚俗，在现代社会雅俗共赏毕竟是一种趋势。甚至有人提出过“阳春巴人”或“下里白雪”的折衷想法。这说明，书法作为一种表现艺术不可能是千古不变的，其评估标准也会反映时代的需求。为此，多元形式的并存，多种价值观的共容，应是书法艺术繁荣的必备基础。只有一点是可以肯定的，就是以“像某某书家”或“像某某书体”为标准的评价，并不能作为现代书法艺术高水平评价的尺度，创新仍应是书法艺术追求的永恒主题。

值得一提的是，书法艺术的欣赏应该是综合性的，书法作品的字法、章法、气韵、款识、印鉴、装裱等决非可以草草而就的，浑然一体才更有品位。只有不断的尝试和探索才能为书法艺术开拓出更广阔的前景。而对于书法的普及而言，学会熟练地书写也是文化素养提高的重要方面。近来，甚至有些文化出版的策划者还想推出在科举时代举子们必须掌握的“馆阁体”，细细想来，这对文化的普及可能还是有益的，对书法艺术的大众化、普及化也许会有几许启发和帮助，甚至可以对书法教学和有关技法的研究提供借鉴。

前些年，北京语言文化大学出版社曾出版过一本《西方书法指南》（朱迪马丁原著，王旭等编译），涉及了西方书法的源流、材料、基本字体、特殊应用等相关知识，介绍了罗马体、俗体、安色尔体、韵文装饰体、哥特体、加洛林粘写体等不同的书体。不仅从技法上、而且在理念上都对中国书法的发展提供了有益的参照。接着，民族出版社又推出了《唐树林阿文书画艺术集》，将少数民族的书法艺术展示在国人面前，为中国书法艺术的百花园又增添了瑰丽的奇葩。目前，以纳西族象形文字、藏族文字、蒙族文字、朝鲜族等民族文字，以及契丹文字、西夏文字、女真文字等早已逝去的民族古文字书写的书法作品虽没有结集出版，但在书法艺术及生活领域也层出不穷，使中国书法在品种和风格上更加丰富。

就汉字书法自身的发展而言，追求形似、赞美熟练之风似乎依然很盛，而适应时代特点的书法创新却不多见，书法美学、书法欣赏的专著也寥若晨星。曾几何时，所谓的画家字、敦煌写经字、文人字、儿童字、变形字及寓书画于一体的“现代书法”等都冲击过书坛，掀起一阵阵的波澜，但终究没能成为书法艺术发展的主流。人们对技法的探讨多于文化的思考，以至书法的创新缺少理论的支持，缺少必要的学术积淀。中国的书法艺术向何处去，中国书法研究的理论如何发展，这的确是文化界、书法界急待深入探讨的问题。